湖南师范大学硕士研究生入学考试自命题考试大纲

考试科目代码：[724]           考试科目名称：音乐基础理论

一、考试形式与试卷结构

（一）试卷成绩及考试时间

本试卷满分为150分，考试时间为180分钟。

（二）答题方式

答题方式为闭卷、笔试。

（三）试卷内容结构

各部分内容所占分值为：

（1）和声部分　       50分

（2）西音史部分　     50分   

（3）中音史部分       50分

（四）题型结构

填空题：    约15-20分

名词解释：  约20-25分

简答题：    约40-45分

论述题：    约60-65分

二、考试内容与考试要求

（一）和声部分

和声部分考试内容：

(1)大三和弦与小三和弦、四部和声

(2)正三和弦的功能体系与用正三和弦为旋律配和声

(3)和弦转换与三音跳进以及为低音配和声

(4)终止式的类型与终止四六和弦的运用

(5)正三和弦六和弦的运用

(6)经过的与辅助的四六和弦

(7)属七和弦的运用

(8)SII级和弦与SII₇和弦的运用

(9)和声大调与TSVI级和弦运用（含阻碍终止）

(10)导七和弦、属九和弦与属功能组其它和弦的运用

(11)弗里几亚进行中的自然小调与自然（调内）模进

(12)重属和弦的运用

(13)离调、半音体系与半音模进

(14)到一级关系调的转调

和声部分考试要求

(1)能够熟练地运用各种类型的和弦为高音旋律或低音旋律配置四部和声，要求终止式明确、和弦选择合理、声部进行规范、整体布局良好。

(2)能够准确的分析某个主调音乐片段的和声特点，要求准确标记调性、和弦、和弦外音（需标明类别），有转调需标明转调过程（共同和弦、转调和弦）。并且能够对作品的和声风格进行简要说明。

（二）西方音乐史

考试内容：

（1）古代希腊和罗马音乐

概述：古希腊文化艺术的繁荣期和音乐的成就

1)古希腊音乐的特点

2)常用乐器

3)音乐理论

4)古罗马后期基督教音乐的兴起

（2）中世纪音乐

概述：中世纪的时期划分，与古代文明的联系，对中世纪的认识。

1)格里高利圣咏

定义，特征，分类，运用，调式，扩展

2)复调的兴起

从9世纪末的奥尔加农到13世纪的经文歌

3)中世纪方言歌曲

法国游吟诗人(时间、地点、名称、构成、音乐特征，题材)

4)十四世纪“新艺术”

定义，特征(三个方面)，马肖的创作(三种体裁，以三类世俗歌曲为主)，意大利十四世纪音乐(三种体裁和兰迪尼)

（3）文艺复兴时期音乐

概述：文艺复兴的时期划分和定义，人文主义，对音乐的影响。

1)文艺复兴早期

英国音乐的影响

勃艮第地区的音乐，法-佛兰德作曲家(时间，地点，人物，迪费和若斯坎的风格特点)

2)世俗音乐的发展

意大利牧歌(定义、特征、三个时期的特点和主要代表人物)

其他国家的世俗音乐及器乐

3)宗教改革与反宗教改革的音乐

定义，众赞歌(定义、来源、发展形态)，帕莱斯特利那的风格和历史贡献

4)威尼斯乐派*

定义，代表人物，创作体裁

（4）巴罗克时期的音乐

概述：时期的划分和词源，总体特征。

1)巴罗克音乐的特点

两种常规，通奏低音，单声歌曲

2)歌剧的诞生及其早期的发展

定义，从第一部歌剧的诞生到那不勒斯学派，英法德的早期歌剧

3)器乐的发展

弦乐器为主的器乐曲，科雷利、维瓦尔第

键盘乐器为主的器乐曲，布克斯特胡德、F·库普兰

4)巴罗克晚期的几位大师

拉莫*，D.斯卡拉蒂，亨德尔，巴赫

（5）古典主义时期音乐

概述：时期的划分，音乐风格的归纳。

1)前古典时期的歌剧

a 格鲁克和他的歌剧改革

历史地位，改革的基本原则，改革的主要措施(六点)，代表作

b喜歌剧的兴起与繁荣

定义和特点，意大利喜歌剧，法国喜歌剧，德奥歌唱剧，英国民谣剧

2)前古典时期的器乐

奏鸣曲和奏鸣曲式，室内乐，协奏曲，交响曲

3)维也纳古典乐派

a海顿和莫扎特

海顿生平要点，创作要点，莫扎特生平要点，创作要点

b贝多芬

生平要点，创作分期(三个时期的特点和代表作)，创作要点：交响曲

（6）浪漫主义音乐

概述：时期划分，与古典主义的关系，浪漫主义音乐的特点。

1)七个最典型的浪漫主义作曲家

舒伯特，门德尔松，舒曼，肖邦，李斯特，

柏辽兹，勃拉姆斯

体裁：艺术歌曲、钢琴曲、标题交响曲、交响诗、标题性序曲、无标题交响曲

2)浪漫主义歌剧

德国：韦伯、瓦格纳

法国：大歌剧、谐歌剧、抒情歌剧、比才的《卡门》

意大利：罗西尼、贝利尼、唐尼采蒂、威尔第、马斯卡尼、普契尼

3)民族乐派

民族乐派产生的原因，基本特点，与浪漫主义的关系。

俄罗斯：格林卡、强力集团、柴可夫斯基

捷克：斯美塔纳、德沃夏克

挪威：格里格

4)世纪之交的两个流派

法国印象主义：德彪西，拉威尔

德奥晚期浪漫主义：马勒，R.施特劳斯

（7）20世纪音乐

概述：与19世纪的联系，时代特点，两次高潮，三个阶段。

第一阶段：

a表现主义，定义，特征，勋伯格：三个时期，作品举例

贝尔格与韦伯恩：各自特点，作品举例

b新古典主义，特征，斯特拉文斯基：三个时期，新古典主义的代表作

兴德米特，六人团

c民族主义：定义与特征

巴托克，席曼诺夫斯基，亚那切克，沃安 · 威廉斯，科普兰和格什温

苏联音乐，英国音乐，微分音音乐与噪音音乐

第二阶段：

序列音乐：定义，梅西昂

偶然音乐：定义，凯奇

电子音乐：定义，三个阶段，施托克豪森

新音色：定义，五个作曲家

第三阶段：总的特点，四个流派：简约派、第三潮流、新浪漫主义、拼贴

考试要求：

《西方音乐史》是音乐学方向硕士研究生的专业学位课程，通过本课程学习，要求学生不仅要全面掌握西方音乐发展历史，还应具备分析音乐历史发展规律、探讨历史事件发生及变化的深层原因的能力。根据研究生教育的培养要求，《西方音乐史》课程的考试是为了综合考查考生对西方音乐历史发展规律掌握程度以及对历史现象、重要作品及风格流派进行分析判断并提出自己看法的能力。

（三） 中国音乐史

考试内容与考试要求

第一部分：中国古代音乐

（1）远古及夏、商时期

（2）两周时期

1）西周时期的音乐

2）春秋战国时期的音乐

（3）秦汉时期

1）乐府

2）鼓吹乐

3）相和歌

4）百戏

5）器乐

（4）魏、晋、南北朝时期

1）民间音乐

2）文人音乐

3）各民族乐舞的传播交流

4）乐律理论与音乐思想

（5）隋、唐、五代时期

1）宫廷雅乐

2）宫廷燕乐

3）梨园与教坊

4）中外音乐文化交流

（6）宋、元时期

1）城市音乐

2）歌曲

3）说唱音乐与戏曲音乐

4）器乐

（7）明、清时期

1）戏曲音乐的繁荣

2）说唱音乐的繁荣

3）器乐

4）乐律理论

考试要求：

（1）了解中国古代各时期社会基本状况，基本掌握不同时期音乐文化现象、音乐种类、风格流派、音乐形态和传承方式等。 

（2）了解各时期歌曲与乐舞的名称、主要内容及表现形式。 

（3）了解各时期音乐机构和音乐教育。

（4）了解各时期乐器的发展，包括乐器的材质、结构性能、乐谱、记谱法、器乐流派、器乐合奏形式、器乐艺术发展及变革等。

（5）了解乐律理论的产生与发展。

（6） 熟悉各时期主要音乐作品发展的基本脉络，包括对其相关知识、基本特征、体裁分类及艺术风格的认知能力，在了解作曲家历史生平、创作特征基础上，对个别重要作品有一定鉴赏分析能力。 

（7）了解各时期音乐理论、音乐思想和音乐论著的产生与发展。

第二部分：近现代音乐史

（1）传统音乐的发展

1）民歌

2）说唱音乐

3）戏曲音乐

4）民族器乐

（2）学堂乐歌

1）沈心工

2）李叔同

（3）20世纪20年代的中国音乐

1）学校音乐教育

2）音乐社团

3）工农革命运动中的音乐

4）萧友梅

5）黎锦晖

6）赵元任

（4）20世纪30年代的中国音乐

1）抗日救亡歌咏运动

2）青主

3）黄自

4）聂耳

5）冼星海

6）其他革命音乐家

（5）20世纪30年代后期和40年代的中国音乐

1）沦陷区的中国音乐

2）国民党统治区的中国音乐

3）解放区的中国音乐

4）重要音乐家

考试要求

（1）了解近代史社会背景及音乐概况。

（2）了解与掌握传统音乐在近代的发展概况。

（3）了解与掌握近代声乐的发展概况。

（4）了解与掌握近代器乐的发展概况 。

（5）了解与掌握歌剧音乐和近代音乐教育发展的脉络。

（6）了解近现代音乐思想、音乐美学、音乐史学的发展历程。

（7）熟练掌握中国音乐历史发展的主要脉络、主要事件、主要音乐体裁、新生音乐、主要作品、代表人物、重要思想理论等。

三、参考书目

[1]【苏】伊·斯波索宾.和声学教程[M].人民音乐出版社.2008.

[2]吴式锴.和声分析351例[M].世界图书出版公司出版.2010.

[3]于润洋.西方音乐通史[M].上海音乐学院.2001.

[4]凌宪初、崔斌.西方音乐史与名作欣赏普修教程[M].上海音乐学院.2009.

[5]喻意志.音乐考研复习精要·中国音乐史[M].湖南文艺出版社.2011.

[6]杨荫浏.中国古代音乐史稿[M].人民音乐出版社.1981.

[7]汪毓和.中国近现代音乐史[M].人民音乐出版社.2011.